Animace v Blenderu se zlepšuje s každým novým vydáním a aktualizací a nyní máte k dispozici spoustu nástrojů.

V tomto animačním tutoriálu Blenderu vás provedeme vaším prvním klíčovým snímkem – a také zmiňte několik mimořádně užitečných nástrojů, nabídek a systémů, které byste měli využívat z.

Jak animovat v Blenderu

Začněte svou první pózou klíčového snímku. Používáme loutku s vestavěným vybavením, ale stojí za to připomenout, že animaci lze aplikovat na jakýkoli typ objektu a jakýkoli typ deformace nebo překladu. "Póza" může být tak jednoduchá jako horní část krabice, která se například otevírá na pantech jako víko.

Jakmile budete mít svou první pózu, použijte klíč k zobrazení výzvy Vložit klíčový snímek Jídelní lístek. Můžete také přidat nový klíčový snímek pomocí Automatický klíčový snímek přepínač, který automaticky vytvoří nový klíčový snímek, kdykoli se změní vlastnost klíčového snímku.

Máte zde mnoho možností a mnohé z nich jsou zcela samozřejmé. V tomto případě budeme postupovat jednoduše

instagram viewer
Otáčení klíčový snímek, který bude animovat rozdíl v rotaci mezi oběma těmito pozicemi na časové ose. Chcete-li pokračovat, přidejte druhý klíčový snímek.

Nyní klepněte na mezerník. Měli byste vidět, jak si vaše primitivní malá blbka vesele hraje. Toto je však pouze první krok při animaci v Blenderu; odtud je mnoho způsobů, jak pokračovat.

Pokud jste ambiciózní, část kouzla bude spočívat ve vaší schopnosti rozdělit celou sekvenci na kousky, které můžete řešit – jakmile mít základy své animace zablokovány a dobře fungovat na obrazovce, je mnohem snazší naskočit a udělat z každého okamžiku vlastní. Čím více myšlenek a druhotných pohybů, které každý rozkvete, tím více bude vaše animace zpívat při přehrávání.

Než tam však budete, budete se muset naučit několik základních frází.

Základy animace Blenderu

Nyní, když víme, jak vypadá základní animace v Blenderu, zde je několik klíčových pojmů, abyste se seznámili s pohybem vpřed:

  • Armatura: Toto jsou „kosti“, které vám umožňují manipulovat s loutkou nebo předmětem a předvídatelně je deformovat, aniž byste se museli obávat, že síť ztratí charakter nebo integritu.
  • Klíčový snímek:Dvě jedinečná místa na časové ose kde daný objekt nebo část geometrie existuje ve dvou různých hodnotách. V prvním klíčovém snímku je přímo zde – a v dalším je posunut o dvě stopy doprava, přičemž mezi každou pozicí zabírající prostřední prostor jsou zprůměrovány interpolované hodnoty.
  • Klíčová pozice: Někde „hlavní“, kam by se vaše postava měla dostat; jedna klíčová pozice může být popadnutím sklenice vody, zatímco další může ukázat, jak si ji přitahují ke rtům.
  • Interpolace: Způsob, jakým se hodnota klíčového snímku "rozbíhá" mezi každým kontrolním bodem; klíčový snímek může být konstantní, skutečně lineární, kvadratický nebo určený pomocí Bézierovy nebo lineární interpolace.
  • Omezení: Ty mohou přidávat funkcionalitu zařízení nebo animaci tím, že obsahují pohyb objektu k dráze dvourozměrné křivky, abychom jmenovali jeden příklad.
  • Rodičovství: Tento animační nástroj udržuje celý váš model pohromadě, když s ním pracujete – končetiny jsou spřažené s tělem a každá ruka a noha jsou vyrovnány ke konci, ze kterého vyčnívá.
  • Inverzní kinematika: Jakmile budete mít v modelu nějaké kosti, můžete je pomocí IK přimět, aby se při pohybu zápěstím, rukou nebo nohou chovaly spíše jako řada segmentů paží nebo nohou.
  • Cesty: Pohyb své postavy můžete koordinovat tak, že ji nebo její část připojíte k cestě animace, obvykle nějakou křivku.
  • Řidiči: Jedná se o automatizované prostředky ovládání, hodnoty závislé na stavu vašeho modelu jinde.

Animaci lze aplikovat na objekt nebo postavu, ale můžete ji také animovat neobjektové prvky, jako jsou kamery a světla také. Kvalita vaší animace bude mít hodně co do činění s tím, jak dokážete všechny tyto různé kousky poskládat dohromady.

Když například vytváříte něco jako pobíhající hmyz, můžete použít omezení a ovladače k ​​omezení kroku každé nohy do dokonalé křivky. Na papíře to může znít jako hrozný nápad, ale je důležité si uvědomit, že téměř veškerý hierarchický pohyb je vázán na oblouk končetiny.

I oživování neživých předmětů bude s ohledem na tyto znalosti mnohem snazší; přemýšlejte o oblouku nunchaku, když s ním člověk máchá z jedné rukojeti. Stejně jako když jste první naučit se modelovat pomocí obecných geometrických primitiv, začnete tato spojení vytvářet přirozeně, na základě pozorování, čím více budete trénovat a otáčet se.

Výše uvedený příklad ilustruje nejjednodušší možný typ animace v Blenderu: klíčové snímky jednoho jediného parametru na rigidním modelu, aby se udělala jedna věc přesně jednou.

V Blenderu budete obvykle animovat prostřednictvím klíčových snímků (nebo dokonce skriptů a dalších pokročilých nástrojů, pokud máte know-how). Bez ohledu na to však existují tři hlavní způsoby, jak se objekty a postavy v Blenderu pohybují:

  • Jako celý objekt
  • Prostřednictvím lokálních transformací a deformací
  • Zděděná akce prostřednictvím armatury nebo kliky

Tyto tři kategorie pokrývají „co“ vaší animace. Možnosti, které Blender nabízí s ohledem na vaše „jak“, jsou však ve skutečnosti mnohem rozsáhlejší.

Co dalšího je tam venku? K prozkoumání je celý svět kontroly deformací, riggingu, uzlů geometrie, uzlů textur, skupin vrcholů a tvarových klíčů. Než se tam však dostanete, budete muset znát své základy, jinak se věci velmi rychle zamotají. Navigace a správa každého prvku animace bude nevyhnutelně prvořadá pro jakýkoli pracovní postup Blenderu pro animaci.

V Blenderu je spousta pokročilých funkcí, které mají emulovat tradiční animační prostředí – dokonce máte i skutečné Dope Sheet zabudované přímo do aplikace, což je neuvěřitelné pro koordinaci komplexních animací, jako je řeč do skriptu.

Blender's Editor grafů představuje další velkou výhodu – můžete jej použít k intuitivní úpravě interpolace každého segmentu klíčového snímku, jemného načasování, rozestupů a rychlosti. To vám umožní zlepšit kvalitu vaší animace a zajistit, aby pohyby byly skutečnější a méně robotické. Dokonce můžete použít Bézierovu rukojeť k vytvoření vlastních ramp a snadného nástupu nebo výstupu, stejně jako v programu, jako je After Effects.

Zde můžete vidět, že jsme na vlnu Lego Mana použili pěkně strmou křivku. Podle fotografie to opravdu nepoznáte, ale zkuste něco podobného v rámci vlastního projektu Blender. Poté, co se budete šťourat, začnete vidět, jak snadné je vylepšit i velmi jednoduché akce do bohatých, zajímavých a hluboce osobních výrazů.

Těžká část začíná. Jakmile budete mít někoho poskakovat po vašem plátně, budete pravděpodobně schopni přemýšlet o spoustě věcí, které by mohl dělat. Jakmile vás zasáhne ta správná inspirace, pustit se do podnikání není nic jiného, ​​než přijít na to, jak to všechno udělat.

Co vám většina animačních výukových programů Blenderu neřekne

V Blenderu neexistuje žádný špatný způsob animace – na každou otázku existuje milion odpovědí. Rozdíl mezi nimi bude nakonec otázkou kvality, efektivity a ušetřeného času na zbytek projektu.

Když poprvé začnete, doporučujeme vyzkoušet vše. Nejlepší pracovní postup animace Blenderu je ten, který vede k nejlepšímu konečnému výsledku.

Cheat s klávesovými zkratkami Essential Blender 3.0

Přečtěte si další

PodíltweetPodílE-mailem

Související témata

  • Tvořivý
  • Mixér
  • Tvořivost
  • Design

O autorovi

Emma Garofalo (375 publikovaných článků)

Učím se pro život.

Více od Emmy Garofalo

Přihlaste se k odběru našeho newsletteru

Připojte se k našemu zpravodaji a získejte technické tipy, recenze, bezplatné e-knihy a exkluzivní nabídky!

Chcete-li se přihlásit k odběru, klikněte sem