V zábavě převládají sdílené vesmíry, zejména MCU. Jak by si ale v této oblasti mohly franšízy pro videohry vést? Myslíme to docela dobře.
Sdílené vesmíry jsou již nějakou dobu v módě mainstreamové zábavy. Televizní pořady a filmy často fungují v rámci franšízy sdílených filmů, dokonce vyrobených různými produkčními společnostmi, s postavami, příběhy a tématy zastřešujícími všechny projekty.
S popularitou vesmírů Marvel a DC byste si mysleli, že tento fenomén by se nejprve dostal do her, vzhledem k mírnějším nákladům na výrobu a licenční náklady ve srovnání s TV a filmy. Kupodivu ne, ale bylo by v nejlepším zájmu herních vývojářů, kdyby tomu tak bylo.
Co je sdílený herní vesmír?
I když budete znát crossover hry, jako je Kingdom Hearts, existuje překvapivě málo sdílených herních vesmírů. Takže o čem tady přesně mluvíme?
Sdílený herní vesmír je sdílená kontinuita/kánon, ve kterém může existovat více herních franšíz, vytvořených stejnou produkční společností nebo ne. Akce jedné franšízy se odehrály v jiné a jak postavy, tak příběhy přeskakují z jedné na druhou, přičemž jsou stále stejnou verzí.
Představte si Iron Mana jako franšízu a Spider-Mana jako franšízu. Jak jste viděli, oba se jejich postavy a filmové příběhy odehrávaly v zastřešujícím „vesmíru“ MCU.
Ubisoft nabízí Easter Eggs každého pro své franšízy Assassin's Creed, Far Cry a Watchdogs, ale ve skutečnosti to není sdílený herní vesmír otevřeným a hmatatelným způsobem.
Herní vývojáři by mohli skutečně těžit z rozšířeného přijetí sdílených herních vesmírů, a to z mnoha důvodů.
1. Větší potenciál vyprávění
Vývojáři by mohli vybudovat oblouk ve sdíleném herním vesmíru. I když existuje spousta her pro jednoho hráče, které mají skvělé, dlouhotrvající příběhové oblouky, ale jdou ještě o krok dále a mít příběhy napříč různými franšízami, které se všechny odehrávají ve stejném světě a přispívají k zastřešujícímu celku téma? To je (úspěšný) plán Hollywoodu už léta.
Pomalejší příběhy, které diváci pravděpodobně ocení, pokud je boj dobrý. Znamená to také, že trend videoherních kampaní, které se postupem času zkracují, umožňuje vývojářům stále budovat dlouhý příběh, aniž byste museli obětovat hlavní příběhové beaty kvůli omezením příběhu délka.
2. Křížové opylení publika
Mít stejné postavy z videoher, které se objevují v různých hrách, je něco, co fanoušci milují, je to také způsob, jak postavu neustále rozvíjet. Je jich mnoho důvody, proč je vývoj postav ve videohrách důležitý, takže cokoli, co tomu pomáhá, je ideální. Pravděpodobně si pamatujete na vzrušení ze sledování The Avengers po letech sledování jednotlivých filmů MCU a sledování portrétů známých postav.
Bylo by to stejné, kdyby se to dělalo ve videohrách. Představte si misi ve Watchdogs, kde jste museli chytit Desmonda Milese z Assassin's Creed nebo události z Marvel's The Avengers od Square Enix existující ve stejné kontinuitě jako Insomniac's Pavoučí muž. Pro fanoušky všude kolem je lepší, když se herní franšízy takto propojí.
3. Publikum je připraveno na sdílený herní vesmír
Pokud držíte krok s nejnovějšími filmy a televizními pořady, jste na tento typ formátu ve videohrách připraveni už léta. Marvel Cinematic Universe, Arrow Shared Universe, DC Cinematic Universe (pokud se to počítá), to byl plán po léta v mainstreamových médiích.
Fenomén, který se ve hrách rozšiřuje, by publikum vašich her zrovna nešokoval. Pravděpodobně už o tomto konceptu vědí a vždy se objeví fanfikce nebo fanouškovská videa od fanoušků herních postav, kteří se setkávají; takže poptávka je jasná.
4. Sdílený herní vesmír lépe využívá aktiva
Ve sdíleném herním světě můžete znovu využívat herní prostředky mnohem efektivněji. Přemýšlejte o tom, že budete muset vytvořit určitý typ zvířete pro svou hru na futuristické mimozemské planetě. Pokud byla vaše hra ve stejném vesmíru jako jiná sci-fi hra, která měla mimozemské zvíře, můžete to jednoduše znovu použít.
Ušetříte tak čas a náklady spojené s vytvořením zcela nového aktiva od začátku. S kolika rostoucí náklady herního průmyslu existuje takové volné použití aktiv, které by mohlo přinést vážnou práci při zlepšování fiskálního postavení společností zabývajících se videohrami.
5. Vesmíry sdílených her by si udržely zájem
Se sdíleným vesmírným šílenstvím v televizi a kinech jsou diváci zvyklí na to, že musí nabízet určitou úroveň „buy-in“ franšíze. Očekávají delší příběhy, oblouky a budování fiktivního světa. Tento typ dlouhodobého zájmu o herní franšízu by byl prospěšný pro každého.
Zajišťuje, že publikum zůstane zapojeno, zvyšuje význam práce, kterou děláte, a ubírá část tlaku zcela nové IP adresy. S tím přichází další zájem akcionářů, protože vidí tvůrce peněz s dlouhověkostí. To může vést k lepšímu financování, lepšímu vybavení a všeobecnému růstu všude kolem.
6. Podporuje spolupráci
Díky sdílenému hernímu vesmíru jste vybízeni k větší spolupráci s ostatními vývojáři; jak interní ve vašem týmu, tak externí.
Tím se uvolní určitý tlak a proces vývoje hry se stává více společenským procesem zaměřeným na týmovou práci. Pokud je vše řízeno efektivně, může to přinést to nejlepší ze všech a vést k bohatším a kvalitnějším videohrám.
7. Vesmíry sdílených her jsou lukrativnějším obchodním modelem
Stačí se podívat na úspěch MCU, abyste viděli, že sdílená herní univerza jsou lukrativnějším obchodním modelem. Jak již bylo zmíněno, diváci si více kupují franšízy se sdílenými vesmíry, protože se stali známými. Ale také se stačí podívat na data o nárůstu modelu předplatného, abyste viděli, že publikum chce dlouhověkost. Přestože Hry PS5 a Xbox Series jsou dražší ve srovnání s předchozími generacemi se diváci drží něčeho, co vypadá, že vydrží roky.
Úspěšnější obchodní model znamená mnohem méně chaotického tlaku, větší pracovní stabilitu a více práce důvěru, takže pro vývojáře by bylo perfektní, kdyby sdílenou hru přijalo více herních franšíz vesmír.
Vesmíry sdílených her by měly být budoucností hraní
Je překvapením, že sdílená herní univerza nejsou v herním průmyslu více záležitostí. Pro vývojáře a pravděpodobně i pro publikum by bylo nejlepší, kdyby se hry v budoucnu přesunuly do sdílených vesmírů.
Stejně jako existují věci, které by si herní průmysl mohl vzít z televize a kina, opak je pravdou. Všechny tyto různé vertikály v zábavním sektoru by udělaly dobře, kdyby se navzájem napodobovaly ve svých silných stránkách.