8 zlatých pravidel kompozice pro grafické designéry

Kompozice je známá především ve fotografickém a uměleckém průmyslu, ale stejně důležitá je i v grafickém designu. Design musí pro uživatele vypadat vizuálně přitažlivě a sloužit většímu účelu, než jen být hezký, a implementace pravidel kompozice k tomu slouží.

Chcete-li, aby vaše grafické návrhy byly pro uživatele informativnější a funkčnější a zároveň si zachovaly svou estetiku, dodržujte tato zlatá pravidla kompozice.

Co je složení a proč je tak důležité?

Kompozice je uvažovaným výsledkem prezentovaných snímků. To se může týkat fotografie – tam jsou podobné pravidla kompozice ve fotografii— a také tradiční umění. Dokonce prezentace jídla ve fotografii jídla používá kompozici vyvolat konkrétní reakce.

V grafickém designu jde o uspořádání prvků a obsahu. Dobře zaoblený pohled na kompozici vezme v úvahu rozvržení, barvu, texturu a samotné prvky.

Tyto principy jsou zásadní v grafickém designu, protože design je o zobrazení informací a zároveň je estetický. Návrháři by měli vždy zvážit kompozici, aby provedli oko publika návrhem.

1. Návrh na mřížkové rozložení

Rozložení je jedním z nejdůležitějších aspektů kompozice designu. Možná jste slyšeli o Fibonacciho spirále a o tom, kolik prvků v přírodě ji následuje. Použití Fibonacciho spirály jako průvodce rozložením je skvělé pro tradiční umělecká díla nebo včetně radiální rovnováha v umění a designu, ale spirály nejsou jediným rozložením, na které lidé dobře reagují.

Grafický design – zejména návrh rozvržení, webový design a design UX/UI – funguje nejlépe, když je nastaven na mřížku. Webový design pro stolní počítače obvykle používá mřížku 12 sloupců, ale to není tvrdé a rychlé pravidlo. Jiné typy návrhů fungují lépe s jinými velikostmi mřížky.

Mřížky poskytují konzistenci pro vaše návrhy. Lidské oko rádo ví, co a kde očekávat, zejména při čtení důležitých informací. Sledování mřížky pomáhá uživatelům absorbovat váš návrh a také to znamená, že každá stránka je v souladu s obecnými očekáváními umístění.

2. Procvičte si typografickou hierarchii

I když jste v grafickém designu nováčkem, po celý život byste zažili typografickou hierarchii. Noviny jsou dokonalým příkladem tohoto pravidla složení.

Hlavní titulkový článek má vždy největší a nejtučnější text. Krátce na to navazuje druhý nejdůležitější článek na titulní straně. V nich najdete menší, ale stále tučný text pod nadpisem, který vám poskytne určitý náhled na článek. A konečně, velikost textu v těle článku je nejmenší a poskytuje všechny další informace.

Stejná technika by měla být aplikována na všechny formy designu. Nejdůležitější – ale často i nejstručnější – informace by měla být největší a nejjasnější, následovaná čím dál menším textem pro méně důležité, ale relevantní informace.

Jedna věc, kterou je třeba si zapamatovat, je být selektivní s počtem velikostí a typů písma použitých v každém návrhu. Vyberte maximálně tři písma a tři nebo čtyři velikosti v závislosti na případu použití. Méně je obvykle více, pokud jde o typografický design.

3. Dejte všemu prostor

Aby bylo možné absorbovat informace nebo vizuální design, je potřeba mít dostatek prostoru. Příliš mnoho prvků pohromadě zahltí vaše publikum a zabrání mu v tom, aby vůbec přijalo jakýkoli váš návrh nebo informace.

Poskytování negativního prostoru je běžnou technikou v grafickém designu a tradičních uměleckých formách; není to však jediná technika pro poskytnutí vhodného prostoru ve vašich návrzích.

Opět platí, že práce s mřížkou vám pomůže vhodně rozmístit váš návrh. Vědomí, že méně je více, vám také pomůže upřednostnit prvky návrhu, což vám umožní umístit do kompozice pouze to, co je potřeba.

4. Prvky vrstvy

I když je v návrhu dostatek místa, stále můžete vrstvit prvky na sebe. Velký tučný text je stále čitelný, když zakrývá části obrázku. Vrstvený efekt hraje uměleckou stránku grafického designu, ale nebrání tomu, aby byl užitečný a informační.

Pokud navrhujete pro UX/UI nebo web design, vrstvení prvků může pomoci toku uživatelské interakce. Titulek se může po obrázku animovat nebo zmizet poté, co byl vybrán, aby odkryl například jiné prvky.

Vrstvení pomáhá dodržovat hierarchii a vyvažuje informace, které lidé potřebují, aby viděli, s prvky návrhu, které dodávají dekoraci nebo kontext. Je to také běžné prvky vrstev ve fotografických kompozicích řídit pohled publika prostřednictvím fotografie.

5. Přidejte textury

Podobně jako přidávání vrstvení je přidání textury skvělým způsobem, jak vylepšit kompozice designu. Grafický design nemusí působit plochým dojmem.

Textury mohou zahrnovat přechody, průhlednost, grunge textury, vzory a dokonce i váš text může přidat texturu. Pokud navrhujete v Canvě, můžete najít skvělé texturované prvky pomocí Canva kódů.

6. Hrajte si s harmonií barev

Barva je jedním z nejdůležitějších aspektů designu. Vyberte si barvy, které nefungují pouze pro vaši značku a odpovídat poměru WCAG, ale také to vypadá dobře v celém vašem designu.

Barevná harmonie znamená nejen barvy, které spolu přirozeně spolupracují, ale také doplňkové barvy nebo monochromy s barevným popem. Vždy by měl existovat důvod pro použití neharmonizující barvy ve vašem grafickém návrhu, ale když se to udělá správně, váš návrh bude pop.

7. Integrujte kontaktní místa

I když je váš návrh čistě pro ozdobu nebo pro to, aby byl hezký, včetně ústředního bodu lidi přitáhne. To je zvláště důležité pro informační design, protože to může být prvek, který přiměje lidi, aby se zastavili a přečetli si váš návrhářský kousek.

Zvažte, kde chcete nebo potřebujete, aby vaše publikum ve vašem návrhu trávilo nejvíce času. Použitím mřížkového systému, barevné izolace nebo poskytnutím vhodného negativního prostoru můžete zdůraznit své ohnisko, aby se neztratilo v šumu.

Pokud dodržíte ostatní pravidla kompozice, měl by se ve vašem návrhu přirozeně objevit ústřední bod. Typografická hierarchie a vrstvení obrazu může posunout prvek do popředí jako nejdůležitější designový prvek.

8. Vědět, kdy porušit pravidla

Jak řekl Pablo Picasso: „Naučte se pravidla jako profesionál, abyste je mohli porušovat jako umělec.

Jakmile pochopíte, co dělá grafický design skvělým v tradičním slova smyslu, je čas začít experimentovat. Navrhněte dokonale složený plakát, dodržujte každé pravidlo do T, a pak věci změňte. Podívejte se, jak se cítíte, když se podíváte na svůj nový design. Více experimentujte nebo se vraťte k základům kompozice.

Důležité je využít svůj designový instinkt. Grafický design je strukturovanější než tradiční umění, takže pro výběr designu by měl být obvykle důvod. Pokud vaše rozhodnutí o designu dávají smysl a váš návrh stále funguje tak, jak jste zamýšleli, experimentování s kompozicí vám může pomoci vytvořit nejlepší grafický návrh, jaký jste kdy vytvořili.

Na své návrhy vždy používejte zlatá pravidla... nebo Ne

Tato pravidla neurčují žádní bohové grafického designu, jednoduše se na nich shodli designéři po desetiletích úspěšného designu. Postupujte podle Picassovy rady a nejprve se naučte pravidla. Jakmile pochopíte kompozici designu, budete mít zkušenosti, abyste věděli, zda ji musíte dodržovat pro každý aspekt každého designu.